《入殮師》這是一部關于如何尊重生命和死亡的電影。下面是高考知識網為大家整理的經典影片《入殮師》觀后感范文，歡迎參考~

篇一：經典影片《入殮師》觀后感范文

去到機場的次數多了，于是就好像有了理由，面對著到港班機處翹首期望的，或是離港班機處依依不舍的人群，有了慣性的預期。

經常有人將此生比做旅程，只不過，這一趟長途，開始不由我們決定，離開，雖然百般不愿，再多不舍，也不能硬生生的停留在終站，還是要走??甚至，連走得風光還是安靜，祥和還是熱鬧，都要由旁人來定奪。

我們贊美一切生命，所以每一次新的上路，總有人在旁邊拍著自己的肩膀，笑中帶著依戀，帶著祝福送我們啟程，大概都在期望一次新的經歷，一個更美好的世界。連生命也不例外，分明以眼淚開啟大門，旁的人卻都在笑，至到了一切結束，卻沒有人愿意面對。是因為我們能夠一次又一次的重頭再來，而結束，只得一次么?所以“鳳凰涅?”便成為了結束的最高境界，皆因它通往重生。

我們都會說，未知生焉知死，未知死，又怎么知道生何所依?

因為一生只有一次，所以才避之不及么，哪里要花什么時間和精力去了解這樣的最后一站呢?像是地鐵的終點，大部分人恐怕都未曾去過，對它的認知僅僅停留在地圖上的一個點罷了。但是這樣一個點，也要穿上自己喜歡的衣服，享受自己所愛的人的親吻，畫上自己中意的妝容，梳理一絲絲的頭發，安靜的在三長兩短中睡下才好的，才算走完這一趟長途??從起點就不得休息的靈魂，終于停靠。

我筆下寫起來這樣輕松，難免有脫離殘酷現實之感，連自己也必須承認，若是每夜睡在我身邊的人是專門和尸體打交道的，說不毛骨悚然，簡直是自欺欺人了。所以一向溫柔可親的妻子才會這樣問小林君，

“我到現在都沒有反對過吧?你說不想拉大提琴時也是，說想回鄉下時也是，我只是笑著跟著你而已。其實，我真的很難過，但是，因為你喜歡，所以，只有這次，求求你，聽我的吧。”

面對妻子隱忍而又堅定的責問，小林君怔怔的拒絕了。至此，電影前半部分伴君走天涯的妻子形象，在我的腦海中一下子蕩到谷底??不是我不能理解她對丈夫職業的反感，不，并不是因為這種情理之中的排斥而討厭這樣的責問，只是一下子想到通選社會學課上，老師所說的，永遠不要為了你的愛人犧牲，除非能夠做到永遠不提及，不然兩個人日后必定要為此付出代價，尤其是發生爭執時，準會以“我之前為了你怎樣怎樣”而來要挾對方。

這樣說似乎有些過分地直接了，然而以愛之名，我們套在彼此身上的枷鎖，還少嗎?

得不到答案的妻子回了娘家，一個人住在母親留下的屋子里，做著入殮師的小林君全副身心都投入工作中，也沒有好好的做飯，也沒有收拾過幾次屋子，僅有的休閑是在雪山背景藍天帷幔中，坐在道路旁的山丘上撥弄他孩提時代的大提琴，伴著逐漸融化的河水，遠方歸家的大雁，演奏“念天地之悠悠”的婉轉悠揚，雖然獨自一人，卻并無“愴然涕下”的孤寂。

或許因為他懂得了，無論我們信仰什么，基督的上帝，伊斯蘭的真主，佛家的釋迦牟尼，抑或我們只相信自己，終究，卻難逃這一場離別，一場會發生在陌生人身上，也會發生在好友身上的離別。

空闊的白板上簡簡單單的“山下家”三個字，黑白分明的確認了那位勤勞到最后一刻的母親的離去，此刻她躺在花團錦簇的棺木里，系著襯她的黃艷艷的頸巾，被推進黑洞洞的火化爐內。山下君聽著那位五十年間都去母親店內泡湯的長者訴說著，死可能是一道門，逝去并不是終結，而是走向下一程的時候，才恍然間知道，原來在小林君，社長，和上村小姐圍坐著分享一盆香噴噴的炸雞時，母親也有慶祝那個神圣的日子，用一塊小小的蛋糕??這便是她心中圣誕節的氣味了。

山下君哭泣著，道聲聲對不起的時候，我自問，我們一生中，究竟需要多少愛，才夠用，又究竟缺少多少愛，要補足。

像那位三十年來未曾聯絡過的父親，漫天落英繽紛中第一次接到他的訊息，竟然是死訊。面對著那蒼老的曲線，小林君喃喃自問，他這一生，算得了什么呢?

一箱不值錢的遺物，一對遺下的母子，一次不成功的婚外情，一份普通的工作，一間家徒四壁，一場空??直到扳開那雙僵硬的手，遺漏了自己六歲的心意，才記起??一張微笑看著自己的臉，一雙監督自己拉大提琴的眼，一對提著年幼的自己去泡湯的雙臂，一張帶著溫度，交給自己沉甸甸心事的手，也唯有用自己的一雙手，像是要耗盡三十年的愛與恨，思念與埋怨，將他的容顏細細描繪??那記憶中一直模糊的面孔，方才有了棱角，曾經不愿憶起，大概是唯恐記得便會提醒自己失去過什么吧。

帶著冷靜，準確，以及溫柔的情懷，小林君送父親到了另一個世界。

人生，又何嘗不是如此?

ps.一直看到最后連工作人員以及鳴謝字幕都落光，盡管是日文寫成，卻也能夠輕易靠漢字分辨出“方言指導”幾個字。不諳日語的我，其實只能靠字幕來領會人物的對話，完全聽不出什么方言，但是看到這樣的一份嚴謹，還是肅然起敬起來。

篇二：經典影片《入殮師》觀后感范文

“從東京回到山形的鄉下快兩個月了，回想起來，每天都過得淡無奇。”

這是今年奧斯卡獎最佳外語片得主，日本影片《入斂師》開場時，主人公小林的一句內心獨白。一個失業的大提琴師，一份與演奏毫不相關的職業，一場以死亡貫穿全片的故事情節，一個有關人生的終極命題，隨影片的緩慢鋪陳，不經意間流露出來，沒有多余的修飾，一切不過生活的常態，卻道出生活的真諦：人生必有其儀式，但從來淡無奇。 片名看來會讓人感覺凝重，但如果你這樣以為的話，那便錯了。

《入斂師》并非如名字般讓人望而卻步，死亡、葬禮、遺體…有關死亡的命題不過是生命存在的注解，瀧田洋二郎導演通過對喜劇與悲劇恰倒好處的拿捏，展現了該如何對待生命與死亡這一個永恒的話題，告訴人們，該如何活著，同樣，影片通過對入斂程序一絲不茍的呈現，來反思生存本質的意義。 小林是樂團的大提琴師，卻因為經濟蕭條被迫從事完全陌生的行業，面對家庭，面對妻子，小林沒有選擇的權利，只能夠勇敢的承擔。這多像我們的人生。的確，我們生活在不確定的時代，對于未來的不確定性充斥著每一個人的思維之中，你、我、他，擁擠人潮中擦肩而過的每一張臉龐，忙碌、奔波、壓力、家庭、責任，排山倒海似的洶涌澎湃，在每個夜深人靜的晚上，或許，我們都會如小林般問自己一句：“我真的能勝任這份工作嗎?” 或許，生存就是這般，不會給你任何喘息的機會。 影片通過故事情節的過程一而再的重復著入斂程序，每一步每一個動作，都需遵守嚴格的秩序，莊嚴的儀式感就此呈現于觀影者的腦海。

影片中，儀式代表著一種尊重，不僅是對逝者和他們家人的尊重，更是對生命的尊重，因為，生命值得贊美，不管是活著，或者是死去。 人生充滿著儀式感，這種儀式感來自于心底對于生活的尊重，人生的美麗，往往存在于淡之間，人與人之間相互寬容便是對生活最美的禮贊，因為，世事總是無常，我們無法抵御時光的流沙，唯有內心保持一種對生活應有的謙虛，才能在面對親情、友情、愛情的時候勇敢的擔當，就像影片中逆流而上，不會放棄的魚，即使在在逆流而上的征途中，它們有可能死去，依舊沒有放棄，只因在它們的內心，這便是一種揮之不去的，有關生命的儀式。 當生命終結，一切感情與糾結都會隨著眼淚而化為灰燼，日里疲于奔勞的我們，不妨多一顆寬容的心，多一絲理解與勇敢的擔當，在生活中保持必要的寬容與理解，因為，一切只在轉念，乃至于生死。

對于生活，不妨順其自然，因為生活最終必將淡無奇，我們只需保持人生本該有的儀式感，那便以足夠。